P. Ilustração: Fanart do James

Olhando para essa fanart, o que você nota? Eu busquei captar uma vibe completamente diferente da ilustração da Anne. Aqui, eu usei um estilo igualmente texturizado e rascunhado, mas com escolhas visuais que transmitem introspecção, inquietação e até um certo desconforto, o que combina muito com o tom da série The End of the F*ing World, que eu amei e a gente vai analisar aqui no blog o HQ e a série no Netflix! Mas, então, aqui estão algumas observações sobre como eu percebo esse personagem que me encantou ...

Expressão e Olhar Lateral

O olhar de canto, desconfiado e um pouco distante, sugere uma sensação de vigilância ou desconexão emocional. Porque na série principalmente parece pra mim que o personagem está sempre alerta e meio agoniado, mas sem demonstrar diretamente o que sente, o que reflete a apatia e o conflito interno dele na série.

Paleta de Cores e Contrastes

O vermelho escuro das bochechas e do nariz foi para criar um impacto forte, contrastando com os tons mais apagados do resto da ilustração. Eu queria com esse detalhe simbolizar a tensão emocional, a repressão de sentimentos e até um certo traço de excentricidade.

Espirais nas Bochechas

Essa escolha é bem interessante, porque, para mim, no caso dessa fanart, ela representa confusão, instabilidade e o pensamento cíclico e obsessivo. Como o personagem tem uma jornada marcada por impulsos e dilemas psicológicos, as espirais adicionam um toque gráfico que reforça esse estado mental conturbado.

Cabelo Desgrenhado e Traços Irregulares

O traço mais solto e as texturas rabiscadas dão um ar de desleixo e inquietação, encaixando bem com a personalidade do personagem e a atmosfera crua da série. Diferente da Anne, que tem um ar sonhador e caloroso, eu procurei que esse desenho tivesse uma frieza e um tom mais bruto.

Tipografia Manual e Letras Irregulares

O título da série escrito de forma imperfeita e um pouco agressiva foi para reforçar a sensação de caos e rebeldia, o que combina com a narrativa e a jornada do personagem.

No geral, eu acho que eu consegui captar o espírito meio deslocado e introspectivo do protagonista, usando elementos gráficos simples, mas muito expressivos. A forma como eu usei cor e textura adicionou, pra mim, uma camada emocional forte, justamente para mostrar que eu percebo o personagem como alguém contido, mas cheio de turbilhões internos.